Isadora Duncan: En dansers livshistorie

Symptomer

Isadora Duncan er en kunstmann, en amerikansk danser, en av grunnleggerne (sammen med Loy Fuller) av den moderne dansestilen, eller fri dans. Denne kvinnen var også kona til den fremragende russiske dikteren Sergei Yesenin. Før du biografi av Isadora Duncan, sett ut kort.

Kort biografi

Hvem er denne merkelige kvinnen? Så, Dora Angela Duncan ble født i mai 1877 i byen San Francisco, California. Hennes familie var intelligent og kreativ.

Totalt hadde familien fire barn. Ung Dora gikk tidlig på skolen, men forlot henne tidlig, klokken 13, fordi den amerikanske utdanningssystemet etter hennes mening var ubrukelig for livet. Ifølge en annen versjon skyldtes dette familiens ekstrem fattigdom, og jenta ble tvunget til å tjene sitt brød med danselektioner.

Det var i denne alderen at Isadora ble seriøst interessert i musikk og dans. Ikke bare hun - alle hennes brødre og søstre sang og danset også bra.

I 18-årsalderen gjorde Duncan en dristig handling som forutbestemte hennes skjebne. Hun flyttet til Chicago, hvor hun møtte en danser, Loi Fuller. De oppførte seg sammen, og deres stil - fri, plastdans - ble umiddelbart elsket av publikum. Bildet av Isadora var virkelig ekstravagant: for eksempel viste hun seg i gresk chiton og barfot (eller i lyse sandaler).

Isadora Duncan ble kjent med slike fremtredende russiske artister og politikere som:

  • Konstantin Stanislavsky (teaterdirektør og lærer).
  • Anatoly Lunacharsky (People's Commissar of Education).
  • Sergey Yesenin (dikter).

Isadora Duncans skjebne er uløselig forbundet med skjebnen til Russland. Da hun kom for første gang, møtte hun Konstantin Sergeyevich Stanislavsky, den store russiske teaterdirektøren og læreren.

For andre gang ringte Anatoly Lunacharsky henne til Russland. En mann tilbød henne å åpne en danseskole i den unge sovjetrepublikken. I 1921 kom Isadora til RSFSR. Leveforholdene var ganske vanskelig, men Duncan jobbet entusiastisk.

Så møtte den unge danseren Sergey Yesenin og ble snart kona - i samme år ble de gift. Deres kjærlighetshistorie er utrolig romantisk, men ekteskapet var vanskelig og varte bare tre år. Esenin og Isadora Duncan kunne ikke bygge en lykkelig familie: i 1924 brøt to kreative personligheter på grunn av de akkumulerte motsetningene i deres synspunkter.

Danseren var ikke bestemt til å bli en lykkelig kone og mor. Noen år etter skilsmissen døde Isadoras tidligere mann og kjærligheten til livet hennes, og en stund etter hans tragiske død fulgte han til evighet og henne. Som det viste seg, er nasjonalitet ikke viktig i kjærlighet.

Isadora Duncan hadde tre barn fra forskjellige menn, men de døde alle i en tidlig alder. Men seks studenter fra den store danseren vokste opp og fortsatte sitt arbeid med å forbedre dansekunst. Wikipedia har artikler om flere av dem.

Isadora Duncan døde i Nice i 1927 under ganske tragiske omstendigheter. Hun kjørte en bil, og hennes lange vakre skjerf slo hjulets akse. Den store danseren døde av kvelning med sitt eget vakre tilbehør. Hun var da bare femti år gammel. Denne kvinnens død var et uopprettelig tap for hele dansverdenen.

Isadora Duncan ble begravet på kirkegården i Paris.

Bidrag til kunst

Alt det kreative arbeidet til den store danseren var rettet mot å skape en ny type person - en fremtidens person, en kvinne som ikke var belastet med utdaterte stereotyper og konvensjoner. Dannelsen av ideene til Isadora Duncan ble sterkt påvirket av den tyske filosofen og tenkeren Nietzsche, besatt av ideen om å gi opp en ny, mer perfekt og intellektuell generasjon av mennesker.

Kreativiteten til denne store danseren forkynte frihet fra konvensjoner og skjønn skjønnhet. Ifølge Isadora er dans absolutt ikke en ekte kunst, hvis den ikke bærer hjertesorg, drømmer og åndelighet. Linjen er ikke vakker i seg selv - det må være en dyp mening i det, ellers er det bare en linje.

Et betydelig sted i Duncans liv var okkupert av kampen for kvinners rettigheter, for frigjøring og frihet til en kvinne å være seg selv.

Isadora Duncans dans arver i stor grad tradisjonene i den greske klassiske skolen. Gamle danser tiltrukket henne fra tidlig ungdom. I denne danserens arbeid kan hovedtrekkene betraktes som følgende:

  • Improvisasjon og bevegelsesfrihet.
  • Oppriktig uttrykk for tanker og følelser.
  • Mangel på kunstighet, kokettighet, løgn.

For å konsolidere sine ideer i dansekunstens historie, skrev Isadora Duncan en bok som ble publisert som Dance of the Future.

I 2016 ble filmen "The Dancer" om Duncan utgitt, hvor hovedrollene ble spilt av Lily Rose-Depp og Louis Garrel.

Interessante fakta

Som en stor mann hadde Isadora Duncan det hun ble kalt merkelig, til og med gal. Leseren vil være interessert i å vite at den berømte danseren var:

  • Biseksuell orientering.
  • Ateist.
  • Innovator.

Hun støttet helhjertet den store oktoberrevolusjonen, ikke var redd for å gå til etterkrigstiden Petrograd for å organisere en danseskole. Vi må hylle det motet som Isadora Duncan daglig viser.

For eksempel er det sikkert kjent at danseren i de siste årene av hennes liv, i New York, ikke skjulte det faktum at hun var "rød" og selv var stolt av det. Og dette er til tross for at amerikanerne på den tiden ikke behandlet det sovjetiske Russland spesielt godt.

Noen kalte Isadora gal, andre gode. Og de og de hadde rett, fordi hvert geni er litt gal... Men med sin død, mistet verden en person som var klar til å kaste alt på kunstens alter.

Isadora Duncan kan med rette bli kalt en flott dansekunstner. Hennes bidrag til samtidskunst er vanskelig å overvurdere. Unntatt takket være slike dedikerte håndverkere, fortsetter den kreative tanken å utvikle seg og gradvis bringe menneskeheten til nye og nye utviklingsstadier. Forfatteren: Irina Shumilova

Og de viktigste rådene

Hvis du liker å gi råd og hjelpe andre kvinner, gå gjennom gratis trening med Irina Udilova, lær det mest populære yrket og begynn å motta fra 30-150 000:

  • > "target =" _ blank "> Gratis treningstrening fra grunnen: Få fra 30-150 tusen rubler!
  • > "target =" _ blank "> 55 beste leksjoner og bøker om lykke og suksess (last ned som gave)"

WriterVall

Isadora Duncan er en berømt amerikansk danser, grunnleggeren av den gratis antikke greske dansen, så vel som kona til poeten Sergei Yesenin (1922-1924). Isadora, som mange kvinner, har tjent berømmelse ikke for en berømt roman, men for hennes arbeid og kjærlighet til musikk og plast. På grunn av som hun ble anerkjent som den største danseren i verden! En gang Stanislavsky spurte Isadora Duncan: "Hvem lærte deg å danse!" Hun svarte stolt: "Terpsichore."

Interessante fakta fra Isadora Duncans biografi

I en alder av 13, dro den fremtidige danseren ut av skolen, og uttalt at hun anså dette for å være en ubrukelig øvelse, ville hun oppnå mer uten henne!

Som samtidige noterte, danset Isadora så lett og sensuelt at det var umulig å komme seg ut av stolen etter at forestillingen ble avsluttet. Hun rystet alle med sine bevegelser! Isadora danset barfot i en kort gresk tunika som åpnet knærne. En slik lengde på den tiden var utenkelig selv for Amerika. Samtidig kalte ingen dansene sine vulgære, hennes bevegelser var "lyse, frie og grasiøse".

Til tross for den utrolige berømmelsen var Isadora ikke rik, hun investerte alle pengene i utviklingen av danseskoler, ofte hadde hun ikke engang nok penger, og hennes venner hjalp henne.

Tragedie i livet til en danser

Isadora Duncan syntes å ha en premonition av døden nærmer seg henne og hennes kjære. I 1913 ble en kvinne plaget av visjoner, hun drømte om små kister, begravelsen marsjer ble hørt, det varede i flere måneder. Og så døde hennes barn.

Hun kunne ikke hindre tragedie. Etter å ha plaget hennes visjoner, begynte Isadora å bekymre seg om barna. Sammen med mannen Sieger og barna flyttet danseren til det koselige stedet Versailles. En gang i nødstilfelle måtte jeg gå til Paris, og Duncan måtte returnere barna til Versailles med chaufføren. På vei stanset bilen, føreren gikk ut for å finne ut årsaken til sammenbruddet, i det øyeblikket gikk bilen inn i Seinen, det var ikke mulig å redde barna.

Kvinnen falt i en alvorlig depresjon, men kom ut til forsvar for sjåføren, fordi hun visste at han også hadde barn. Isadora gråt ikke i det hele tatt og snakket ikke om tragedien med familien sin, men en dag, mens hun gikk langs elva, så hun at barna hennes holdt hendene. Isadora skrek og falt i vanvittige sobs til bakken, en ung mann nærmet henne. Kvinnen hvisket og så på øynene sine: "Lag meg... Gi meg et barn." Men deres barn døde etter noen dager i livet. Mer Isadora hadde ingen barn av fødsel.

Et interessant faktum fra livet til en danser: Duncan var engasjert i veldedighet, åpnet mange barnas danseskoler rundt om i verden. For hennes korte liv adopterte danseren seks jenter, og hevet mer enn førti barn som sin egen mor.

Rystende kjærlighet

Isadora bemerket at hun ble forelsket i Sergei Yesenin fordi han så ut som hennes blonde, blåøyne sønn.

Men deres forhold vare ikke lenge. Sammen reiste de mye rundt Europa og USA, men de oppfattet kun dikteren som en ung mann av en flott danser. Aldersforskjellen var 18 år. Yesenin bemerket at det første året han var veldig glad i Isadora, beundret henne, men da ødela hennes overdrevne morsomsorg alle følelser. Yesenin ble uhøflig, kunne heve hånden, skrev dikt om hvordan han hatet denne kvinnen. I tillegg kunne språkbarrieren og mangelen på felles interesser ikke gjøre denne kjærlighetsforeningen evig, passasjen passerte. Først nå fortsatte Isadora Duncan å elske sin Sergei etter alle de problemer som hadde forårsaket henne.

Desember 1925 lærer Isadora Duncan om Esenins død fra et brev til Irmas datter, som bor i Moskva. En kvinne husker hvordan i samme hotell "Angleterre" et par forelsket bodde flere ganger i løpet av livet sammen, da var de lykkelige. Nå er hennes andre favoritt, blond, blåøyet, døende... Neste dag vises en dødsdom skrevet av Isadora i Paris-avisene:

"Nyheten om den tragiske døden av Yesenin forårsaket meg den dypeste smerten... Han ødela sin unge og vakre kropp, men hans ånd vil for alltid leve i det russiske folks sjel og i sjelen til alle som elsker poeter. Jeg protesterer kategorisk mot de frivoløse og unøyaktige utsagnene som ble publisert av den amerikanske pressen i Paris. Mellom Yesenin og jeg hadde aldri noen krangel, og vi ble aldri skilt. Jeg sørger hans død med smerte og fortvilelse. "

Isadora Duncan skrev memoarer om Sergei Yesenin, som tok med mye penger - mer enn 300 tusen franc. Men danseren nektet dem, bedt om å gi alle pengene fra salget av disse bøkene til poetens mødre og søstre.

Død av Isadora Duncan

Når Duncan var på tur i Wien, kom en ukjent jente inn i rommet hennes med et stearinlys i hånden og ropte høyt: "Gud beordret meg å kvele deg!". Senere viste det sig at jenta var vanvittig, men denne hendelsen gjorde et forferdelig inntrykk på Isadora. Eller kanskje dette ikke er tilfelle? Den berømte danseren døde snart.

14. september 1927 Isadora med ordene "Farvel, jeg går til herlighet", i noen kilder: "Jeg går å elske," kom inn i bilen. Før det ble hun tilbudt å bære en varm kappe, fordi det var kult ute, svarte danseren at hun var mer behagelig i sitt favorittrøde, malte skjerf. Men det var så lenge at når en kvinne kom inn i bilen, la hun ikke merke til hvordan skjerf fanget på hjulaksen. Bilen startet, skjerfet slått på. Dermed avsluttet livet til en flott danser, innovatør, sterk personlighet og bare sensuell kvinne.

På livet av Isadora Duncan filmet spillefilm " Isadora Duncan, den største danser i verden "regissert av Ken Russell," Isadora", regissert av Karel Reisz.

"Hvis min kunst er symbolsk, så er dette symbolet bare ett: kvinnens frihet og dens frigjøring fra de stive konvensjonene som ligger til grund for puritanismen." A. Duncan

Del "Isadora Duncan - Adorable Terpsichore"

Isadora Duncan - biografi, informasjon, personliv

Isadora Duncan

Isadora Duncan, Isadora Duncan, nei Dora Angela Duncan. Født 27. mai 1877 i San Francisco (USA) - døde 14. september 1927 i Nice (Frankrike). Amerikansk danser, innovatør og grunnlegger av fri dans.

Hun utviklet et dansesystem og plast, som hun selv forholder seg til den gamle greske dansen. Hustruen til Sergei Yesenin i årene 1922-1924.

Født 27. mai 1877, i San Francisco, i Joseph Duncans familie, som snart gikk konkurs og forlot sin kone med fire barn.

Isadora, gjemmer hennes alder, ble sendt til skolen da hun var 5 år gammel. Klokken 13 droppet Duncan ut av skolen, som hun syntes ubrukelig, og tok alvorlig musikk og dans, fortsatte selvopplæring.

I 18-årsalderen flyttet Duncan til Chicago, hvor hun begynte å utføre danseopptredener i nattklubber, hvor danseren ble presentert som et eksotisk mirakel: hun danset barfodet i en gresk tunika, som stort sett sjokkert publikum.

I 1903 laget Duncan og hans familie en kunstnerisk pilgrimsreise til Hellas. Her startet Duncan bygging av et tempel på Kopanos bakke for å gjennomføre danseklasser (nå senteret for dansestudiet oppkalt etter Isadora og Raymond Duncan). Duncans forestillinger i templet ble ledsaget av et kor av ti utvalgte guttesangere, som siden 1904 har gitt konserter i Wien, München, Berlin.

I 1904 møtte Duncan den moderne teaterregissøren Edward Gordon Craig, ble sin elskerinne, og fødte en datter fra ham. I slutten av 1904 - tidlig i 1905 ga hun flere konserter i St. Petersburg og Moskva, hvor hun spesielt møtte Stanislavsky. I januar 1913 dro Duncan på tur til Russland igjen. Her fant hun ganske få fans og tilhenger som grunnla sine egne gratis- eller plastdansstudier.

I 1921 inviterte People's Commissar of Education av RSFSR Lunacharsky offisielt Duncan til å åpne en danseskole i Moskva, lovende økonomisk støtte. Hun sa: "Mens dampbåten gikk nordover, så jeg med forakt og medlidenhet for alle de gamle bygninger og skikker i det borgerlige Europa jeg forlot. urettferdighet og dyre uhøflighet i den gamle verden, som gjorde skolen min urealiserbar! "

Men hun trodde på bolsjevikernes løfter, og snakket på Moskva-plattformen, innså hun at den sovjetiske virkeligheten er litt som Eldorado. Og selvfølgelig oppfylte løftene ikke: de fleste pengene til Duncan-skolen måtte gjøres selvstendig. Men igjen, som mange intellektuelle, vil hun vurdere dette som midlertidige vanskeligheter, som betaling for å komme inn i paradiset.

I oktober 1921 møtte Duncan Sergei Yesenin. I 1922 formaliserer de ekteskapet, oppløst i 1924. Vanligvis, ved å beskrive denne foreningen, noterer forfatterne sin kjærlighetsskandale side, men disse to artister har uten tvil samlet det kreative forholdet sammen.

Duncan reiste både henne og hennes adopterte barn. Datter Derdry (1906-1913) fra regissør G. Craig og sønn Patrick (1910-1913) fra forretningsmannen Paris Singer døde i en bilulykke. I 1914 fødte hun en gutt, men han døde et par timer etter fødselen. Isadora vedtok seks av elevene hennes, blant dem Irma Erich-Grimm. Jentene "izadorably" ble tilhengere av tradisjonene for fri dans og propagandister av Duncan.

Isadora Duncan døde tragisk i Nice, kjempet sitt eget skjerf, fanget i aksen til hjulene på bilen hun gikk på. Det ble påstått at hennes siste ord, sa før de kom inn i bilen, var: "Farvel, venner! Jeg går til ære "(Fr. Adieu, mes amis. Ifølge andre kilder, sa Duncan "Jeg skal elske" (Je vais à l'amour), som innebærer den kjekke sjåføren, og versjonen med berømmelse ble oppfunnet av co-star Duncan Mary Desti til disse ordene. Hennes aske hviler i et columbarium på Pere Lachaise kirkegård.

Isadora Duncan, hvem er dette?

Hastighet var nødvendig for henne, som luft. Isadora, et barn av frihet, elsket fart, ikke mindre enn dans. "Selv om jeg kunne ha visst at denne turen ville være min siste, ville jeg ha bestilt å kjøre i full fart. Jeg er forelsket igjen, "sa hun et par minutter før hun døde. Og hun kom inn i en bil til henne "gresk gud med en vogn"...

... Favoritt rød skjerf var hennes konstante følgesvenn - et stykke skarlet klut som et symbol på frihet, som et bilde av brann av brann - lidenskap og tørst for livet.

... Hun trodde at gudinnen Terpsichore selv hadde lært henne å danse. Isadora hadde et blodforhold med Hellas. Hennes dansnummer var som animerte scener fra en antikvase. I den greske tunikken i stedet for en tutu, barfot - Isadora Duncan sjokkerte den ærverdige publikum i begynnelsen av det 20. århundre og la henne bøye seg og skjelve.

"Dunkin er et lommetørkle", såkalt hennes andre ektemann, Sergei Yesenin, den berømte skjerf. I kjærlighet med Duncan så mye som med sin berømmelse, kunne ikke sangeren til "bjørkkaloksens land" forstå full dybde av hennes personlighet. Duncan hadde denne kjærlighet-kjærlighet-fortvilelse.

Dans "Apache". Hans Isadora danser i Moskva. I Sovjets land flyktet hun fra Paris for et nytt fritt liv - vekk fra det overdrevne, som det så syntes, borgerlig kunst. Hun er den mest populære kvinnen i den russiske hovedstaden i 1921. Hun danser en mystisk dans med et skjerf, som med hennes partner. Apache, en mobbing, - Isadora. Det røde skjerf er en vakker, lidenskapelig kvinne. Den fleksible kroppen av skjerfet vri i hendene, fingrene klemmer skjerfspartnerens hals og knuser ryggraden. Liket av en spøkelsespartner ligger på gulvet immobilisert. Publikum applauderer. Yesenin ser seg i ham: "Hjertet er komprimert. På den måten ligger jeg under føttene. Det er som et deksel for meg. "Dette skjerfet, klart, rødt og forstyrrende, vil spille den mest tragiske rollen i skjebnen til den berømte danseren. Som en bil.

Isadora Duncan har hatt en bilulykke mer enn en gang. Tegn på forsiktighet var mange i hennes skjebne. Med bilen var den største tragedien i livet hennes forbundet. I 1913 kom hun og hennes barn tilbake til Versailles fra Paris, hvor de spiste sammen med sin sønns far, millionær Paris Singer. Hun kom ut i Neuilly - for å se hvordan elevene trener på danseskolen. Gamle Renault, med sine barn, Patrick og Deidra, så vel som deres guvernør, reiste videre langs bredden av Seinen. Etter 100 meter kollisjonerte bilen nesten med en taxi, brakte kraftig og stanset. Føreren kom ut for å starte den med en vev og glemte å sette bilen på bremsen. Auto flyttet raskt inn i elva. Bilen med passasjerer kan kun løftes etter en og en halv time. Selvfølgelig var det for sent.

I mange år bodde hun med denne smerten. Hun ble hjemsøkt av visjoner. Det tredje barnet hun bar for å dumpe hennes uunngåelige smerte, levde bare noen få timer. Hennes mange romaner ble dømt: "Kunst og kjærlighet er ikke i stand til å leve sammen." Hennes gullhårde gutt, Sergey Yesenin, hengte seg i samme rom på Angleter Hotel, hvor de var en gang så glad sammen. Livet er i en blindgyde. Hun var 50 år. Og til tross for hennes stolte holdning, for tretti år siden, følte hun seg veldig sliten.

14. september 1927. Nice. Etter konserten dro hun sammen med venner i en liten kafé på Des Angles Beach - med Ivan Nikolenko, med hvem de diskuterte filmingen av dansen hennes og langtidskvinne Mary Destie. Maria hadde forebodings - hun ba Isadora om å ikke gå andre steder i dag. Men Isadora hadde allerede en dato. Hun hadde en ny kjærlighet - "vakker som den greske gud" Benoit Falketto, eieren av garasjen "Helvetius". Hun trengte minst en dråpe varme og ømhet.

Han dukket opp foran kaféet i hans to-seters racerbil, løp Isadora ned trappene, ville ikke engang legge på et strøk, kastet sitt røde skjerf over skulderen, med en gul fugl, azurblå asters og hieroglyfer, satt i bilen og utbrød: "Farvelvenner, jeg skal herre ". Bilen startet. Maria skrek: "Ditt sjal, Isadora, sjalet din" - det røde skjerf nådde til bakken som en rød blodpirkel. Etter å ha passert 9 meter stoppet bilen. Men det var for sent. Isadora var død. Skjerfet rammet hjulets akse og brøt halsen. Døden var øyeblikkelig. Hun hadde ikke tid til å føle seg.

Klokka 9.30 i klinikken i Saint-Roch registrerte legene død av den store danseren. Benoit fortsatte å si "Jeg drepte Madonna" hele tiden. Men var det hans feil? Vitner til hendelsen forlot motstridende vitnesbyrd om navnet på sjåføren og bilens merke. Det var ikke Bugatti, som det fortsatt er allment trodd. Peter Kurt, biografen til Duncan, studerte alle avisens notater om den tragiske hendelsen i Nice - det var den mest populære Amilcar-Grand-Sport racerbilen på tyvårene i Frankrike. I den modellen var det ingen vinge - ingenting forhindret skjerfet til å falle direkte på hjulet.

Killer bil og skjerf-killer. To medskyldige, strammet nesen rundt halsen av dansens gudinne.

Isadora-kroppen ble tatt til Paris i en vogn fylt med blomster, kremert og begravet på kirkegården Pere Lachaise, ved siden av sin mor og barn. Hun ble sørget av hele Paris, en flott danser og en kvinne med en tragisk skjebne.

Isadora Duncan: biografi og dødsfall

Biografi av Isadora Duncan. Karriere og dans. Ektemann Sergey Yesenin. Personlig liv, skjebne, barn. Årsaker til døden. Sint rock biler. Sitater, bilder, film.

Livsår

født 27. mai 1877, døde 14. september 1927

gravskrift

Hjertet gikk ut som et lyn,
Smerten slokker ikke året
Bildet ditt blir alltid lagret
I vårt minne alltid.

Biografi av Isadora Duncan

Isadora Duncans biografi er en levende historie om en talentfull og sterk kvinne. Hun ga aldri opp, aldri ga opp og til tross for alt trodde på kjærlighet. Selv hennes siste ord, før hun kom inn i den dårlige bilen som såret hennes skjerf på hjulet, var: "Jeg skal elske!"

Isadora ble født i Amerika og, som hun elsket å spøk, begynte å danse i livmoren. Ved tretten forlot hun skolen og begynte alvorlig å danse, følte at dette var hennes skjebne. Ved atten har hun allerede utført i klubber i Chicago. Publikum hilste Isadora med glede, hennes dans virket så utrolig. De skjønte imidlertid ikke at denne jenta snart ville bli kjent over hele verden, og Isadora Duncans dans ville fange millioner av beundrere av hennes talent.

Isadora Duncans dans

Hun ble ansett som en strålende danser. Kritikere så i Duncan fremtidens forløper, forfederen til nye stiler, sa at hun forvandlet alle ideene om dans som eksisterte på den tiden. Isadora Duncans dans ga glede, ekstraordinær estetisk nytelse, han var full av frihet - den som alltid var i Isadora og hvorfra hun ikke ville gi opp.

Basert på gamle greske tradisjoner skapte hun et nytt system for fri dans. I stedet for en ballettdragt hadde Duncan en chiton og foretrukket å danse barfote, i stedet for å ha klær i sko eller tøfler. Hun var ikke enda tretti da hun opprettet sin egen skole i Athen, og noen år senere i Russland, hvor hun hadde mange beundrere.

Isadora og Sergey Yesenin

Det var i Russland at Duncan møtte ham - hennes eneste offisielle ektefelle, poeten Sergei Yesenin. Deres forhold var lyse, lidenskapelige, noen ganger skandaløse, men likevel har begge en gunstig effekt på hverandres arbeid. Ekteskapet vare ikke lenge - to år senere returnerte Yesenin til Moskva, og to år senere begikk han selvmord.

Men et mislykket ekteskap eller uheldig romaner var ikke de eneste tragediene i Duncans liv. Selv før hun møtte Yesenin og Duncan, hadde danseren mistet to barn - føreren av bilen der barna og deres barnepike satt ut av det for å starte motoren, og bilen rullet ned langs elven til Seinen. Et år senere hadde Duncan en sønn, men han døde et par timer senere. Etter døden av barn adopterte Duncan to jenter, Irma og Anna, som også, som deres adoptivmor, praktiserte dans.

Dødsårsak

Isadora Duncans død var øyeblikkelig og tragisk. Duncans dødsårsak Duncan stryker sitt eget skjerf, såret på rattet på en bil. Begravelsen av Isadora Duncan ble avholdt i Paris, Isadora Duncans grav (hun var kremert) ligger i Columbarium på Pere Lachaise kirkegård.

Isadora Duncans gjennomsiktige korte klær sjokkerte ofte den uopplærte tilskueren, men da fascinerte hun bokstavelig talt med hennes bevegelser.

Livslinje

27. mai 1877. Isadora Duncans fødselsdag (riktig - Isadora Duncan, nei Dora Angela Duncan).
1903. Pilgrimsreise til Hellas, innvielsen av Duncan bygger et tempel for danseklasser.
1904 Kunnskap og inngang i kommunikasjon med regissør Edward Gordon Craig.
1906. Derdrys datter fra Edward Craig ble født.
1910 Fødselsdagen til Patricks sønn fra forretningsmannen Paris Singer, med hvem Duncan hadde en forbindelse.
Fra 1914 til 1915. Konserter i Moskva og St. Petersburg, kjent med Stanislavsky.
1921. Møte med Sergey Yesenin.
1922 Ekteskap med Sergey Yesenin.
1924 Skilsmisse fra Sergei Yesenin.
14. september 1927 Isadora Duncans dødsdato.

Minneverdige steder

1. San Francisco, hvor Isadora Duncan ble født.
2. Senter for studiet av dans oppkalt etter Isadora og Raymond Duncan i Athen, grunnlagt av Duncan og hennes bror.
3. House Duncan i Paris.
4. Hotel Angleterre i St. Petersburg, hvor Duncan bodde tidlig i 1922.
5. Isadora Duncans hus i Moskva, hvor de bodde sammen med Yesenin og hvor danseskolestudiet var plassert.
6. Hall of Fame av National Museum of Dance i New York, som introduserte navnet Isadora Duncan.
7. Pere Lachaise kirkegård, hvor Isadora Duncan er begravet.

Livets episoder

Under sin tur til Russland i 1913 hadde Duncan en merkelig presentasjon, hun syntes ikke å finne et sted for seg selv, og under forestillingen hørte hun en begravelsesmarsj. En dag mens hun gikk, så hun to barnekister mellom snowdrifts, som skremte henne veldig mye. Hun kom tilbake til Paris, og hennes barn døde snart. Duncan kunne ikke gjenopprette om noen måneder.

Yesenin bestemte seg for å bryte med Duncan, ikke bare fordi han mistet interessen for en kvinne som var forelsket i ham, men også fordi han var trøtt, det var i Europa bare han som en stor dansers mann. Han begynte å drikke, fornærme Duncan. Den russiske dikterens selvlidelse led svært, og han kom tilbake til Russland, og sendte snart Isadora et telegram der han skrev at han elsket den andre og var veldig glad enn påført et dypt følelsesmessig sår på henne. Men den større tragedien for henne var Yesenins død. Hun prøvde selv å begå selvmord. "Dårlig Serezhenka, jeg ropte så mye om ham at det ikke var flere tårer i mine øyne," sa Duncan.

Selv om Isadora Duncan turnerte og lærte mye, var hun ikke rik. Med pengene hun oppnådde, åpnet hun danseskoler, og noen ganger var hun bare i nød. Hun kunne ha tjent gode penger fra sine memoarer etter Yesenins død, men hun nektet pengene, og ønsket at hennes gebyr skulle overføres til Yesenins mor og søstre.

Like før Duncan ble drept kom en jente inn i rommet hennes og sa at Gud bestilte henne til å kvele danseren. Jenta ble tatt ut, hun var gal, men etter en stund døde Duncan virkelig, strengt av et skjerf.

Til venstre, Isadora med sine egne barn, til høyre - med Sergei Yesenin og hans adopterte datter Irma

Pakter og sitater

"Hvis min kunst er symbolsk, så er dette symbolet bare ett: kvinnens frihet og dens frigjøring fra de stive konvensjonene som ligger til grund for puritanismen."

"I mitt liv var det bare to drivkrefter: Kjærlighet og kunst, og ofte ble kjærligheten ødelagt av kunst, og noen ganger førte det kunstige kallet til kunst til den tragiske slutten av kjærligheten, fordi det var et konstant slag mellom dem."


TV-historie om livet til Isadora Duncan

kondolanser

"Bildet av Isadora Duncan vil for alltid forbli i minnet som om det er forked. Den ene er bildet av en danser, en blendende visjon som ikke kan mislykkes i å imponere på fantasien, den andre er et bilde av en sjarmerende kvinne, intelligent, oppmerksom, følsom, som puster komforten fra et hjertehjerte. Isadoras følsomhet var fantastisk. Hun kunne umiskjennelig få alle nyanser av samtalepartnerens stemning, og ikke bare flyktig, men også alt eller nesten alt som lurket i dusjen... "
Rurik Ivnev, russisk poet, prosaforfatter

Kort biografi av Isadora Duncan

Amerikansk danser, regnes som grunnleggeren av fri dans. Isadora Duncan (nei Dora Angela Duncan) ble født 27. mai 1877 i San Francisco, USA. Hennes far, Joseph Duncan, gikk konkurs og løp bort fra moren hennes før hun fødte, og forlot sin kone med fire barn i armene hennes.

Klokken 13 dro Isadora ut av skolen og begynte seriøst å lage musikk og dans. I 18 år kom Duncan til å erobre Chicago og giftet seg nesten med sin fan. Det var en rødhåret, skjegget, førtifem år gammel polsk Ivan the World. Men han var gift. Han brøt bare en jentes hjerte. Isadora kastet seg inn i arbeidet, ga seg alt dansen.

Hun trodde at dansen skulle være en naturlig forlengelse av den menneskelige bevegelsen, som gjenspeiler følelser og karakter av utøveren. Performances av danseren begynte med verdslige partier. Isadora danset barfodet, som var ganske sjokkerende for publikum.

I 1900 bestemte hun seg for å erobre Paris, hvor hun møtte den store skulptøren Rodin. I Paris var alle galne på verdensutstillingen, på hennes første gang hun så Auguste Rodins verk. Og ble forelsket i hans geni. Ønsket om å se billedhuggeren var flott. Hun fikk henne til å løse seg og, uten en invitasjon, kom til sitt verksted. De snakket lenge: Den gamle, slitne mesteren lærte den unge, full av styrke danser til kunsten å leve i kunsten - ikke å miste hjerte fra feil og urettferdig kritikk, lytt nøye til forskjellige meninger, men tro bare på deg selv, ditt sinn og intuisjon, og ikke stole på stor antall supportere.

I 1903 utførte hun først et konsertprogram i Budapest. Turen forbedret merkbart Duncans økonomiske situasjon, og i 1903 gjorde hun og hennes familie en pilegrimsreise til Hellas. Kledd i tunikker og sandaler forårsaket eksentriske utlendinger ganske røre i gatene i det moderne Athen. De reisende begrensede seg ikke til en enkel studie av kulturen til deres elskede land, de bestemte seg for å gjøre sitt bidrag ved å bygge et tempel på Kopanos bakke med en fantastisk utsikt over Saronibukten. I dag er dette tempelet, som ligger på grensen til Athen kommuneene Vyronas og Immitos, blitt en koreografisk skole oppkalt etter Isadora. I tillegg valgte Isadora 10 gutter for koret som fulgte sangen av hennes forestilling. Med dette greske koret turnerte Isadora i Wien, München, Berlin.

Isadora fødte jenta Didra, om hvilken fødsel hun så drømte. Stor danser var 29 år gammel. Men jentens far gift seg med den andre.

På slutten av 1907 ga Duncan flere konserter i St. Petersburg. På dette tidspunktet ble hun venner med Stanislavsky.

En dag da hun satt i teatralske omkledningsrom, kom en mann inn i henne, kjekk og trygg. "Paris Eugene Sanger," introduserte han seg selv. En velstående fan kom veldig praktisk. Han var sønn til en av oppfinnerne av symaskinen, som arvet en imponerende stat. De reiste mye sammen, han ga henne dyre gaver og omgav henne med den mest ømme omsorgen. De hadde en sønn, Patrick, og hun følte seg nesten glad. Men Sanger var veldig sjalu. Når de hadde en alvorlig krangel, og som alltid, da hennes kjærlighetsforhold sprakk, dumpet hun helt inn i arbeidet.

I januar 1913 dro Duncan på tur til Russland. Det var på denne tiden at hun begynte å ha visjoner: nå hørte hun en begravelsesmarsj, nå var det en forkjøp av døden. Hun ropte litt bare da hun møtte barna og tok dem til Paris. Sanger var glad for å se sin sønn og Didra.

Etter å ha møtt med foreldrene til barna, sammen med styrmannen, ble de sendt til Versailles. På vei døde motoren ut, og føreren gikk ut for å sjekke det, motoren begynte plutselig å jobbe og... en tung bil rullet inn i Seinen. Barn kunne ikke bli lagret.

Duncan er alvorlig syk. Hun har aldri gjenopprettet fra dette tapet.

En dag, som gikk langs kysten, så hun barna sine: de holdt håndene sakte inn i vannet og forsvant. Isadora rushed til bakken og sobbed. En ung mann lente seg over henne. "Lagre meg... Lagre sunnheten min. Gi meg babyen, "hvisket Duncan. Den unge italieneren var forlovet og deres forhold var kort. Et barn født etter denne forbindelsen bodde bare noen få dager.

I 1921 inviterte Lunacharsky offisielt danseren til å åpne en skole i Moskva, lovende økonomisk støtte. Men løpene fra den sovjetiske regjeringen var ikke lenge, Duncan hadde valget om å forlate skolen og gå til Europa eller tjene penger ved å gå på tur. Og bare i det øyeblikket møtte hun Sergey Yesenin. Da hun så ham, gled hun. Denne blonde unge mannen hadde de samme blå øynene som sønnen hennes.

Yesenins venn, dikter og fiksjonsforfatter Anatoly Mariengof, som var på sitt første møte, beskriver hennes utseende og det som fulgte var: "De røde, myke brettene helles en chiton; rød, med refleksjoner av kobber, hår; stor kropp, stepping mykt og lett. Hun så seg rundt på rommet med øynene som underkop fra blå faience, og stoppet dem på Yesenin. Den lille ømme munnen smilte på ham.

Isadora lå på sofaen og Yesenin på føttene. Hun dyppet hånden i krøllene og sa: "Gullhodet!". Det var uventet at hun, kjenner ikke mer enn et dusin russiske ord, kjente disse to. Så kysset han ham på leppene. Og igjen hennes munn, liten og rød, som en kule sår, brøt bra russiske bokstaver: "Angel!". Hun kysset henne igjen og sa: "Tshort!" Klokken fire om morgenen dro Isadora Duncan og Yesenin... "

Hun er 43, han er 27, en gullhåret poet, vakker og talentfull. Noen dager etter hans bekjennelse flyttet han til henne på Prechistenka, 20. I 1922 giftet Duncan Sergey Yesenin og tok russisk statsborgerskap. I 1924 kom hun tilbake til USA.

Nylig ble minner fra Alexander Tarasov Rodionov, en forfatter og venn av Yesenin, hentet fra arkivene. Han registrerte den siste samtalen med dikteren i desember 1925, bokstavelig talt på tvers av Yesenins dødelige avgang til Leningrad. Møtet foregikk i Statens forlags hus, hvor Yesenin kom for en avgift. Tarasov Rodionov begynte å beskjære Yesenin på en vennlig måte for sin tankeløse holdning til kvinner. Sergey Alexandrovich var rettferdiggjørende: "Og Sofia Andreevna... Nei, jeg elsket henne ikke... Jeg tok feil, og nå er jeg helt skilt fra henne. Men jeg solgte ikke meg selv... Og jeg elsket Duncan, jeg elsket dem hjertelig, jeg elsket dem lidenskapelig. Bare to kvinner jeg elsket i livet. Dette er Zinaida Reich og Duncan. Og resten... Dette er all min tragedie med kvinnene. Uansett hvordan jeg sverger til noen i sinnslig kjærlighet, uansett hvor sikker på det samme selv - alt dette er i utgangspunktet en stor og dødelig feil. Det er noe jeg elsker over alle kvinner, over enhver kvinne, og at jeg ikke ville handle for noe kjærlighet eller kjærlighet til noe. Dette er kunst. Du forstår det bra. "

Ekteskap med Yesenin var rart for alle rundt, bare fordi ektefeller kommuniserte gjennom en tolk, ikke forstått språket til hverandre. Det er vanskelig å dømme det sanne forholdet til dette paret. Yesenin var utsatt for hyppige humørsvingninger, noen ganger fant han noe, og han begynte å skrike på Isadora, kalte henne de siste ordene, slo ham, til tider ble han omtenksomt kjærlig og svært oppmerksom. I utlandet kunne Yesenin ikke akseptere det faktum at han ble oppfattet som den store mannen til den store Isadora, dette var også årsaken til de konstante skandaler. Det kan ikke vare lenge. "Jeg hadde en lidenskap, en stor lidenskap. Det varte et helt år... Min Gud, hvilken blind mann var jeg. Nå føler jeg ingenting om Duncan. " Resultatet av Esenins refleksjoner var et telegram: "Jeg elsker en annen, gift, glad". De ble avlet.

I 1925, da Isadora fant ut om Yesenins død, vendte hun seg til Paris-avisene med følgende brev: "Nyheten om den tragiske død av Yesenin forårsaket meg den dypeste smerten. Han hadde ungdom, skjønnhet, geni. Misfornøyd med alle disse gaver, stod hans dristige ånd for det uoppnåelige, og han ønsket at filistrene skulle falle ned på ham. Han ødela sin unge og vakre kropp, men hans ånd vil for alltid leve i det russiske folks sjel og i sjelen til alle som elsker poesi. Jeg protesterer kategorisk mot de frivoløse og unøyaktige utsagnene som ble publisert av den amerikanske pressen i Paris. Mellom Yesenin og jeg hadde aldri noen krangel, og vi ble aldri skilt. Jeg sørger hans død med smerte og fortvilelse. Isadora Duncan.

I Russland ble to bøker av Isadora Duncan publisert: "Fremtidens dans" (Moskva, 1907) og "Mitt liv" (Moskva, 1930). De ble skrevet under påvirkning av Nietzsches filosofi. Som Zarathustra i Nietzsche så folkene som ble beskrevet i boken seg som fremtidens profeter; de forestilte fremtiden i iriserende farger. Duncan skrev at den nye kvinnen vil ha et større intellektuelt fysisk nivå.

Hun danset som hun selv fant ut - barfot, uten bodice og leotard. Hennes uformelle klær var også veldig gratis for sin tid - dette var en betydelig innflytelse på hennes tids mote. Med dansen gjenopprettet hun harmonien i sjel og kropp. Duncans arbeid ble verdsatt, samtidige elsket og verdsatt hennes talent.

Hennes siste elsker var en ung russisk pianist Viktor Serov. I tillegg til den generelle kjærligheten til musikk ble de samlet sammen av det faktum at han var en av de få hyggelige menneskene til henne med hvem hun kunne snakke om livet i Russland. Hun var over 40, han var 25. Usikkerhet om hans holdning til henne og sjalusi kjørte Duncan til et selvmordsforsøk.

14. september 1927 i Nice Duncan, med et rødt skjerf, gikk en biltur; nektet den foreslåtte frakk, sa hun at skjerfet var varmt nok. Bilen startet, så plutselig stoppet, og folket rundt så at Isadoras hode hadde falt kraftig på kanten av døren. Sjalet rammet hjulets aksel og trakk på nakken.
Hun ble begravet i Pere Lachaise kirkegård.

Isadora Duncan

Isadora Duncan: biografi

Isadora Duncan er en amerikansk danser, grunnlegger av fri dans, kone til den russiske dikteren Sergei Yesenin.

Isadora Duncan ble født den 05/26/1877 i San Francisco. Native Dora Angela var den yngste av fire barn av Joseph Charles Duncan (1819-1898), en banker, en gruveingeniør og en kjent kunstner og Mary Isadora Gray (1849-1922). Kort etter Isadoras fødsel gikk familiens leder konkurs, og familien levde i ekstrem fattigdom i noen tid.

Isadora Duncan med sin søster

Duncans foreldre skilt da hun ikke var et år. Mor flyttet med barn til Auckland og fikk en jobb som sømstress og piano lærer. Det var lite penger i familien, og snart dro ung Isadora ut av skolen for å tjene dansleksjoner for lokale barn med sine brødre og søstre.

dans

Fra barndommen opplevde Isadora danser annerledes enn andre barn - jenta "fulgte hennes fantasi og improviserte, danset som hun ønsket." Duncan drømmer om en stor scene førte til Chicago, hvor hun ikke lykkes med å auditionere på ulike teatre, og deretter til New York, hvor hun i 1896 slo seg til teater av berømt kritiker og skuespiller John Augustine Daley.

Isadora Duncan i barndommen

I New York tok jenta leksjoner fra den berømte ballerina Marie Bonfanti i en stund, men raskt desillusjonert med balletten og følelsen undervurdert i Amerika flyttet Isadora til London i 1898. I hovedstaden i Storbritannia begynte Isadora å spille i velstående hjem - god inntjening tillot danseren å leie et studio for klasser.

Fra London dro jenta til Paris, hvor hennes skjebneverdige møte med Loi Fuller fant sted. Loi og Isadora hadde lignende syn på dans, om det som en naturlig kroppsbevegelse, snarere enn et stivt system med utførte bevegelser, som i ballett. I 1902 gikk Fuller og Duncan på en dansetur i europeiske land.

Isadora Duncan i sin ungdom

Duncan dro til Europa og Amerika i mange år av sitt liv, selv om hun ikke var entusiastisk om turer, kontrakter og annet oppstyr - Duncan trodde at dette distraherte henne fra sitt sanne oppdrag: trene unge dansere og skape noe vakkert. I 1904 åpnet Isadora sin første danseskole i Tyskland, og deretter en annen i Paris, men den ble snart stengt på grunn av utbruddet av Første Verdenskrig.

Isadoras popularitet i begynnelsen av det 20. århundre er ikke utspurt. Avisene skrev at Duncan-dansen bestemmer fremdrifts-, forandrings-, abstraksjons- og befrielseskraften, og hennes bilder, som viser "evolusjonær utvikling av dansen", som hver bevegelse er født fra den forrige i en organisk rekkefølge, ble kjent over hele verden.

Isadora Duncans dans

I juni 1912 arrangerte den franske motedesigneren Paul Poiret en av de mest berømte kvelder, "La Fête de Bacchus" (gjenopprette "orgie" av Louis XIV i Versailles) i et vakkert herskapshus i Nord-Frankrike. Isadora Duncan, kledd i en gresk kveldskjole, laget av Poiret, danset på bordene blant 300 gjester, som i løpet av få timer klarte å drikke 900 flasker champagne.

Etter en annen tur i USA i 1915 skulle Isadora seile tilbake til Europa - valget falt på den luksuriøse linjen "Lusitania", men på grunn av et strid med kreditorer som truet med ikke å la jenta ut av landet, til hun betalte $ 12.000, Duncan til slutt måtte gå ombord på et annet skip. Lusitania, torpedoed av en tysk ubåt, sank utenfor Irlands kyst og drepte 1.198 personer.

Dancing Isadora Duncan

I 1921 førte Duncans politiske sympati danseren til Sovjetunionen. I Moskva, utdannelsesjef i RSFSR A.V. Lunacharsky foreslo at en amerikansk åpner en danseskole, lovende økonomisk støtte. Som et resultat, betalte Isadora mesteparten av kostnaden for å opprettholde skolen ut av sine egne penger, mens hun opplevde hungersnød og husholds ulempe.

Moskva skolen vokste raskt og ble populær. Den første forestillingen av skoleelever skjedde i 1921 på Bolshoi-teatret til ære for årsdagen for oktoberrevolusjonen. Isadora, sammen med elevene, utførte et danseprogram der blant annet gikk inn i dansen "Varshavyanka" til en polsk revolusjonær sang. Programmet, der det revolusjonerende banneret ble hentet fra hendene på de fallne krigerne av fullverdige krigere, var en suksess med publikum.

Men ikke alle var imponert. Noen var forbauset over at denne "gamle kvinnen" ventured å gå på scenen for naken. Lav (168 cm), med dunne lår og ikke lenger så elastisk bust, kunne Duncan ikke være så lett og elegant som i sin ungdom - årene tok sin toll.

Danseren bodde i Sovjet-Russland i 3 år, men ulike problemer tvunget Isadora til å forlate landet og forlot skolens ledelse til en av hennes studenter, Irma.

Personlig liv

I hennes profesjonelle og personlige liv overtrådte Isadora alle tradisjonelle fundament. Hun var biseksuell, en ateist og en ekte revolusjonær: I løpet av hennes siste amerikanske tur, på siste konsert på konserten i Boston Symphony Hall, begynte Isadora å vri et rødt skjerf over hodet hennes og ropte: "Det er rødt! Og jeg er den samme! "

Duncan fødte to uavhengige barn - datteren til Deirdry Beatrice (født 1906) fra teaterregissør Gordon Craig og sønn Patrick August (født 1910) fra Paris Zinger, en av sønnen til den sveitsiske magnaten Isaac Singer. Isadora-barnene døde i 1913: bilen hvor de små var med barnepiken, falt til Seinen i full fart.

Isadora Duncan med barn

Etter barns død falt Duncan i en dyp depresjon. Hennes bror og søster bestemte seg for å ta Isadora i noen uker til Korfu-øya. Der ble en amerikansk venn med en ung italiensk feminist Lina Pauletti. De varme forholdene til jentene forårsaket mye sladder, men det er ingen bevis for at damene var romantisk involvert.

I sin selvbiografi "Mitt liv. Min kjærlighet, utgitt i 1927, fortalte Duncan hvordan hun, fra et desperat ønske om å få et annet barn, ba en ung italiensk fremmed - skulptør Romano Romanelli - å ha et intimt forhold til henne. Som et resultat ble Duncan gravid av Romanelli og fødte 13. august 1914 til en sønn som døde kort tid etter fødselen.

Isadora Duncan og Romano Romanelli

I 1917 adopterte Isadora seks av hennes anklager, Anna, Marie-Terese, Irma, Liesel, Gretel og Erica, som hun hadde lært på en skole i Tyskland. Teamet av unge talentfulle dansere ble kalt "Isadorables" (en ordspill på vegne av Isadora og "adorables" ("charming").

Etter å ha oppgradert fra skolen, som senere lærte søster Isadora Elizabeth (Duncan var konstant på veien), begynte jentene å snakke med Duncan, og deretter separat, ha stor suksess med publikum. Noen år senere brøt teamet opp - hver jente gikk sin egen vei. Erika var den eneste av seks jenter som ikke forbinder hennes fremtidige liv med dans.

Isadora Duncan og Sergey Yesenin

I 1921 i Moskva møtte Duncan dikteren Sergei Yesenin, som var 18 år yngre enn henne. I mai 1922 ble Yesenin og Duncan ektemann og kone. Danseren tok sovjetisk statsborgerskap. I mer enn et år fulgte dikteren Duncan på hennes tur i Europa og USA, og nølte ikke med å bruke pengene sine på prestisjetunge boliger, dyre klær og gaver til sine slektninger. Samtidig følte Yesenin en sterk lengsel etter Russland, som han indikerte i brev til vennene sine.

Etter to års samleie uten språkkunnskaper (Isadora visste nesten ikke mer enn 30 ord på russisk, og Yesenin - og enda mindre på engelsk) begynte friksjon mellom ektefeller. I mai 1923 dro dikteren Duncan og vendte tilbake til sitt hjemland.

Isadora Duncan og Mercedes de Acosta

Det er ingen direkte initiativer av Isadora i Esenins vers, men bildet av Duncan er tydelig sporet i diktet "The Black Man". Diktet "La deg full av en annen.." er dedikert til skuespilleren Augustus Miklashevskaya, selv om Duncan hevdet at poeten hengte disse linjene til henne.

Senere begynte Duncan en romantikk med den amerikanske poetessen Mercedes de Acosta - de lærte om dette forholdet fra bokstavene som jentene skrev til hverandre. I en av dem bekjente Duncan:

"Mercedes, led meg med dine sterke sterke hender, og jeg vil følge deg - til toppen av fjellet. Til kanten av verden. Uansett hva du ønsker.

død

I de siste årene av livet, snakket Duncan lite, samlet mye gjeld og var kjent for skandaløse, intime historier og en kjærlighet til å drikke.

På natten den 14. september 1927, i Nice, kom Isadora fra sin venn, Mary Desti (mor til Preston Sturges, regissør av filmen Sullivan's Wander), og kom inn i en Amilcar-bil til fransk-italiensk mekaniker Benoit Falchetto, med hvilken en amerikansk trolig ville bundet et romantisk forhold.

Skjørtet og hjulet på bilen - dødsårsaken Isadora Duncan

Da bilen plutselig begynte å flytte, løftet vinden kantene av en lang, håndmalt silke skjerf av en danser og senket den overbord. Sjalet ble straks viklet inn i eikene på hjulet, kvinnen ble presset inn i siden av bilen, og deretter kastet på fortauet.

Duncan døde umiddelbart fra en ryggradsbrudd og brudd på karoten arterien. Duncans kropp ble kremert; En urn med aske ble plassert i et Columbarium på Pere Lachaise kirkegård i Paris. Bilen som drepte den amerikanske danseren ble solgt for en stor sum penger på den tiden - 200.000 franc.

Duncan, Isadora

(1877-1927) Amerikansk danser og lærer

Kanskje, denne kvinnen kan sies med Pushkin-ordene: "Hele mitt liv var nøkkelen til å se de trofaste med deg." I minnet om mange forblir hun som den elskede av S. Yesenin. Men hun hadde sitt eget, ikke mindre dramatiske og vanskelige liv.

Min far forlot familien da barna fortsatt var små, og selv om søstrene Duncan fikk en god utdanning, måtte de tjene seg tidlig. Senere sa Isadora med ironi at hennes far ble rik flere ganger og gikk konkurs så mange ganger.

Familien hadde fire barn, og de viet alle til kunst. Den første begynte å lage sin egen skole Elizabeth. Ideen om å skape sin dans med Isadora oppstod gradvis. Først ville hun bare danse til musikken. Hun er tiltrukket av E.Novinas musikk, og hun komponerer danser for sin narkissus, Ophelia og Water Nymphs. Senere bruker Duncan musikken til Beethoven, Gluck, Chopin, Tchaikovsky. Hun debuterte på scenen i 1899, men var aldri i stand til å finne en fast jobb i Amerika. Ikke ønsker å kaste bort talentet hennes i kabareter og teatre i mindre roller, hun beveger seg med sin mor og bror til Europa. Duncan forsøker å utføre om kveldene av kunstnere, kunstnere, og tro at bare her kan han manifestere seg som en kunstner. Men gradvis utvider sirkelen av publikum, og på anbefaling av noen av sine lånere begynner hun å forberede store danseprogrammer. Snart signerer Duncan en kontrakt og begynner å utføre konserter i forskjellige europeiske byer.

Samtidig begynte hun å lære dansekunst i privatskoler, først i Tyskland og deretter i Frankrike. I 1904 åpnet Duncan sin egen skole nær Berlin, og i 1914, med begynnelsen av første verdenskrig, flyttet hun til Paris.

Hun uttrykte sine inntrykk av dansens kunst i en spesiell forelesning. Duncan trodde at dansens hovedkvalitet - den maksimale frigjøringen av utøveren. Derfor forlot hun tradisjonelle ballettsko og danset bare barfot eller i sandaler. Den viktigste kvaliteten til en danser, etter hennes mening, er evnen til å kontrollere kroppen sin. Bare i dette tilfellet kommer både skjønnhet og uttrykksevne.

Ideen til Duncan serverte antikke greske fresker, vazopier og skulptur. Skuespilleren hadde et stort talent for pantomime og var en utmerket improvisator. Hun erstattet den tradisjonelle ballettdrakten med en lett gresk tunika og danset uten sko. Dermed navnet "sandals dans". Plast Duncan besto av elementer av turgåing, jogging i halvtårn, lysspring, ekspressive bevegelser.

Dansens kreative credo er definert av to prinsipper - liv og kjærlighet. Oppfatter teater som kunsten til frigjøring av individet, forsvarer hun en kvinnes rett til å elske og ha barn som vil, uten å inngå ekteskap. Hun har to barn - Durdry og Patrick. Jentens far er den berømte artistdesigneren Edward Gordon, med hvilken Isadora frivillig brøt opp slik at alle kunne tjene sin sak.

Den andre sønnen ble født av P. Zinger, den berømte millionæren, arvingen til oppfinneren til symaskinen. I sine notater kalte Duncan selv Lohengrin, heltens opera R. Wagner. Begge barna Duncan døde tragisk i en bilulykke i 1913. Noen trodde at de ble drept på bestilling av en av konkurrentene til far Patrick, P. Zinger.

Det første møtet i Duncan med Russland fant sted i årene med den første russiske revolusjonen, da hun kom hit gjentatte ganger, forsøkte å organisere en danseskole på Small Art Theatre og undervise i dansen til skuespillerne til de keiserlige teatrene. Samtidig møtte hun K. Stanislavsky og A. Pavlova, hvis kunst spente og fascinert henne. Det var da at hun ble mestret av ideene om en revolusjonerende forandring i dansens stil, og Isadora Duncan forberedte til og med flere danser, noe som reflekterte i dem de revolusjonerende patos av tiden. Samtidige lenge har tilbakekalt dansen "Marseillaise".

I 1921, på invitasjon av People's Commissar of Education A.V. Lunacharsky, kommer Duncan igjen til Russland for å organisere en skole her, ligner de som hun allerede har opprettet i Europa. Duncan håpet at hennes russiske studenter ikke ville være engasjert i dans bare for berikelsens skyld, og drømte med deres hjelp til å gjøre henne ny dans populær.

Under et besøk til en av Moskva kafeene møtte hun Sergei Yesenin. Isadora var fylt med et ønske om å elske, som om hun med denne følelsen ville skjule seg fra verden og glemme barna hennes tragiske død.

Det er nysgjerrig på å sammenligne flere menneskers oppfatning på en gang. En av poetene og vennene til Yesenin, A. Mariengof, klassifiserte henne veldig skeptisk og unfriendly: "Yesenin var ikke fengslet av Isadora Duncan, men av hennes verdenskjendhet. Han giftet seg også med sin berømmelse, og ikke dette - en eldre, tung, men likevel vakker kvinne med kunstig farget hår - i mørk rød farge. " Gorkys svar er ikke mindre hardt: etter hans mening var dette en dame "eldre, tung, med et rødt, styggt ansikt."

Sann, kan du se Isadora på en rent kvinnelig måte og noe annerledes, som A. Miklashevskaya, skuespillerens skuespiller, husket henne, som Yesenin dedikert til hennes berømte syklusdike "The Love of a Hooligan" og som ble en glad konkurrent til Isadora: "Jeg så Duncan nært : det var en veldig stor kvinne, godt bevart. Hun slo meg med sitt unaturlige teatralske utseende. Hun hadde på seg en gjennomsiktig chiton med gullsnører, omgitt av en gullkabel med gullblad og på hennes ben gullsandaler og blonder. Ikke en kvinne, men en slags teatralsk konge. "

Sannsynligvis ønsket Duncan å elske ikke bare seg selv, men også å finne kjærlighet og forståelse fra Esenin, for å finne ham en liten personlig lykke. I hennes holdning til Yesenin føltes den "tragiske grådighet av den siste følelsen" allerede som poetessen N. Krandiyevsky, A. Tolstys andre kone, en gang nevnt. Men de var helt forskjellige med Yesenin.

Og det er ikke bare at Isidora, som Yesenin kalte henne, snakket flytende engelsk, fransk, tysk og yesenin bare russisk, og at de vokste opp i helt forskjellige sosiale og kulturelle miljøer. La oss igjen vende oss til Mariengofs ord: "Yesenin var en favoritt, Isadora elsket. Yesenin, som skuespiller, erstattet kinnet, og hun kysset. "

De holdt mannen og kone bare et og et halvt år og skiltes. Etter Yesenins død prøvde Isadora selv å begå selvmord, men hun ble reddet. I 1924 forlot hun Sovjetunionen for godt. Etter avreise ble skolen, som eksisterte til 1949, ledet av ballerinas adopterte datter Irma.

Duncan prøvde å fange de mange kunstneres uvanlige plastisitet. Takket være L. Bakst er bildet av hennes nydelige hals bevart. I dansen med V.Nizhinsky prøvde jeg å fange hennes O.Roden, som gjorde mange skisser.

Legends fascinert og tragisk død av Isadora i september 1927. Hun elsket å ha lange gjennomsiktige sjaler som var viklet rundt halsen hennes. En dag, da hun skulle komme inn i bilen, kom sjalens ende under rattet, og klemmet i strikknålene, klemte Duncans hals. Sterk vev brøt ryggraden og avbrutt karoten arterien. Døden kom umiddelbart.

Selv om Duncan ikke opprettet et profesjonelt dansesystem, berikte søket hennes ikke bare kvinnelig, men også mannedans. Kunsten til den store danseren påvirket samtidskoreografisk kunst, russiske koreografers arbeid M.Fokin, A.Gorsky, K.Go-Leyzovsky. Duncans ideer inspirerte Fokin til å skape den såkalte "kontinuerlige dansen". Ikke glemt kreativitet Isadora Duncan og i sitt hjemland, i Amerika. Fans av den en gang berømte ballerina, blant dem var de berømte danserne Ruth Saint-Denis og Ted Sean, skapte en improvisasjonsdansteknikk til minne om Isadora.